Ce travail est le fruit d’une réflexion développée pour un projet de trois expositions (2024〜2025) du CNFAP de l’UNESCO [Conseil National Français des Arts Plastiques] dans le cadre de son programme « Dialogues », conduit en étroite collaboration avec le CIAE [Centre de recherche sur l’art et l’environnement] de l’UPV [Université polytechnique de Valencia], deux entités dédiées à la création et à la diffusion des arts visuels.
« AVANT LA LETTRE » est le titre de la thématique de cette exposition interdisciplinaire qui exprime le concept du projet.
「 Nous voulons prendre le devant sur quelque chose qui n’est pas encore définie. L’intérêt est d’établir une relation entre ce qui est écrit et sa représentation visuelle. De même façon que les avant-gardes ont introduit les mots et la typographie en tant qu’éléments plastiques dans l’œuvre artistique.
Avec cette intention, nous mettrons en rapport ce projet avec celui-là :
« La narration artistique comme intégrante d’un message. Connexions entre artistes contemporains qui utilisent les mots ».
Le thème de cette exposition implique l’utilisation dans l’œuvre de mots, de lettres, en tant que porteurs d’un message conceptuel ou visuel, ou bien en tant qu’élément plastique en soi, afin de transmettre un message « avant la lettre » 」
Commissaire d’Exposition
LE PROJET
L’artiste réalisera deux œuvres originales.
・Œuvre n°1 :
Représentation visuelle ou conceptuelle d’un mot qui peut apparaitre écrit ou pas dans l’œuvre. Ce sera une œuvre au format libre, inspirée du thème proposé, dont la taille sera comprise entre 20 et 120 cm de hauteur et entre 20 et 70 cm de largeur. En fonction de l’espace d’exposition, cette œuvre sera exposée à côté de la deuxième ou placée séparément. Les deux œuvres formeront un ensemble cohérent.
・Œuvre n°2 :
Représentation visuelle ou conceptuelle d’une lettre. Cette deuxième œuvre est au format imposé A5 dans le sens horizontal, dont l’image pourrait avoir une taille inférieure ou bien occuper toute la surface du papier. Le support sera toujours souple, comme pour la première œuvre.
Variations de Lumière opus 7 | Intrication
Cette œuvre est présentée sur un cycle de trois exposition en Espagne et en France et pour la toute première fois à la Casa de la Cultura José Peris Aragó à Valencia en Espagne en novembre 2024 dans le cadre de l’exposition « AVANT LA LETTRE » du CNFAP de l’UNESCO et du CIAE [Centre de recherche sur l’art et l’environnement] de l’UPV [Université polytechnique de Valence].
L’opus 7 de mes Variations de Lumière est né sous le signe de l’intrication
Cette œuvre diptyque est une installation interactive, comprenant un kakémono en papier japonais et un plexiglas transparent imprimé, qui interagissent entre eux et le spectateur.
Ces deux objets pourront être disposés l’un sur l’autre, l’un à côté de l’autre, ou séparément dans l’espace.
L’intrication est le titre de cet opus 7, et signifie en mécanique quantique, je cite :
« L‘intrication ou enchevêtrement quantique, est un phénomène dans lequel deux particules forment un système lié et présentent des états quantiques dépendant l’un de l’autre, quelle que soit la distance qui les sépare. »
L’espace mis entre les deux constituants de l’œuvre, est l’énergie qu’ils émettent entre eux, comme si nous avions d’un côté l’énergie du mot, le signifiant et le sens, puis de l’autre côté, celle de la lettre qui dans son unicité prend un autre signifié qui fait écho à celui du mot.
Dans cette installation, la lettre « O » se pose à merveille au centre du mot « CŒUR », mais aussi à n’importe quel endroit dans l’espace. C’est le spectateur qui par le simple déplacement du plexiglas, ressentira l’énergie changer à mesure que les deux composants s’éloigneront l’un de l’autre.
Dans cette installation, la polysémie ajoute une profondeur inattendue au sens du signifiant et par analogie, exprime aussi le « CHŒUR », c’est à dire le cœur architectural d’un lieu de croyance, où l’« ÊTRE », depuis les temps les plus anciens, y vient à la recherche de cette unicité avec le cosmos.
Cette installation montre aussi que la pensée, avant qu’elle ne s’exprime par la lettre et le mot, est aussi une forme d’écriture de lumière, une écriture première mais non primitive.
Variations de Lumière opus 8 | Relations d’incertitude
Cette œuvre est le fruit d’une réflexion sur le projet « AVANT LA LETTRE » du CNFAP de l’UNESCO et du CIAE [Centre de recherche sur l’art et l’environnement] de l’UPV [Université polytechnique de Valence] mais ayant laissé sa place à l’opus 7.
L’opus 8 de mes Variations de Lumière est né sous le signe des relations d’incertitude
Cette œuvre diptyque en est une installation interactive, comprenant deux photographies en kakémonos imprimées en sublimation sur voile de 120 x 60 cm, qui interagissent entre elles et le spectateur.
Les deux voiles sont disposés dans l’espace et suspendus à un mètre du sol par des fils nylons transparents et se font face à 20 centimètres l’un à l’autre.
Le premier kakémono est une photographie, noir et blanc, représentant l’essence du mot « CŒUR » avec toute la vibration qu’il est attendu qu’il exprime : l’Amour.
L’Amour est ce sentiment qui unit les êtres entre eux et les relie à la Terre et au Ciel.
C’est donc une énergie verticale qui traverse l’ÊTRE et le tient sur ce fil, invisible, suspendu dans l’espace, et le connecte au COSMOS, c’est-à-dire, la Beauté.
Le second kakémono montre une photographie, noir et blanc au format A5, représentant la lettre « O ». Cette lettre est le symbole de l’harmonie, de l’amour, du cercle et de la famille. Sa symbolique est très puissante et unificatrice et rentre en parfaite résonance, pour cette installation, avec le mot « CŒUR » dont il partage le digramme « Œ ».
Les deux kakémonos, ainsi réunis, mettent en écho ces deux symboliques, celles du mot « CŒUR » et celle de la lettre « O ».
Les Relations d’incertitude est le titre de cet opus 8, et signifie en mécanique quantique, je cite :
« Le principe d’incertitude de Heisenberg est une des clés de la mécanique quantique. Il indique que si nous connaissons l’emplacement d’une particule avec exactitude, l’incertitude portera sur sa vitesse, et vice versa. »
L’espace créé entre ces deux kakémonos apporte une cinétique créant par là même, une énergie qui les fait se communiquer entre eux, comme si nous avions d’un côté l’énergie du mot, puis de l’autre côté, celle de la lettre. Elles se font écho par leur position et leur vitesse.