À mon propos

ARTISTE PHOTOGRAPHE À MARSEILLE

Mon travail photographique est une réflexion sur l’essence de la lumière.
Il interroge sur le fait que notre observation imposerait certaines limites à notre perception de la réalité et montre la beauté indicible de la vie.
Lors de la réalisation de mes photographies, je compose mes couleurs, je dessine mes formes et je fais vibrer des lueurs que j’extrais d’endroits éternels pour écrire à partir de ce crayon de lumière composé de milliards de photons, des histoires célestes de mondes invisibles sur mon négatif ou mon capteur. 
Mon écriture est directe.  Elle naît de la rencontre d’un instant fixé sur le fil de l’intemporalité entre l’homme et l’univers.

L’auteur | Autoportrait

Biographie

Je suis né en Provence, et je vis depuis de nombreuses années à Marseille, une ville que j’aime.
Très jeune, mes photographies, variations de lumière et de matière, parlent de notre relation à l’univers.
Mes choix esthétiques se sont tout d’abord orientés vers des compositions minimalistes et des tirages monochromes.

Pour autant, l’avènement du numérique au début des années 1990 a marqué pour moi, un moment de questionnement et d’interrogation.
Une rupture avec la photographie s’imposa et cela me laissa le temps de reconsidérer ma relation à l’image et à l’appareil photographique.

En 2003, le désir de créer à nouveau des photographies pour saisir l’intemporel, s’est tout à coup imposé à moi.
Depuis 2013, je m’exprime en tant qu’artiste visuel et c’est à partir de l’année 2016 que mes efforts ont commencé à être récompensés par des expositions et la réalisation d’un livre d’auteur aux éditions Corridor Éléphant.

Aujourd’hui, je travaille à cette réflexion sur la lumière avec une écriture très contemporaine de l’image.
Je suis ouvert à tout projet artistique, d’exposition ou pour toute commande personnalisée.
Toutes mes œuvres sont en vente, en édition limitée, et je vous invite à vous rendre sur
ma page Art Shop.

Expositions, Rencontres et Rôles

2024

Admission au Conseil d’Administration du CNFAP, juin 2024
Le CNFAP [Conseil National Français des Arts Plastiques] est une organisation de 1956 qui découle de la création de l’ IAA-AIAP, ONG affiliée à l’UNESCO depuis 1952.

・Paris [Galerie Abstract Projet] « Propositions Abstraites » janvier (groupe)
・Shenyang (Chine) [Galerie 1905] (Chine) & Réalités Nouvelles sept > nov (groupe)
・Fuzhou (Chine) [G-Lake Art Gallery 桂湖美术馆] & Réalités Nouvelles déc > fév (groupe)

2023

・Paris Mairie 8e | CNFAP [Thema : Forêts] 13~25 mars (groupe)
・Arles CNFAP & La Grande Vitrine [Rencontre Art & Philo] 28 mars (solo)
・Kyōto [RN Hors les Murs] 26~30 avril (groupe)
・Paris Ville A des Arts | CNFAP [Thema : Murmures] 3~15 octobre (groupe)

2022

・Exposition Virtuelle 3D [DF Art Project] mars / avril (groupe)
・Poitiers [LE BLOC] DF Art Project, mai (groupe)
・Paris [Déstructuralisme Figuratif] Pavillon du Parc Floral, octobre (groupe)
・Paris [Réalités Nouvelles 2022] octobre (groupe) ​

2021

・Marseille [Hôtel Le Corbusier] de mai à septembre (solo)
・Paris [Galerie Le Génie de la Bastille] DF Art Project, juin (groupe)
・Paris [Festival The Éléphant in the Room] septembre (groupe)
・Paris [Galerie Mémoire de l’Avenir] DF Art Project, septembre (groupe)
・Paris [Galerie Abstract Projet] juillet (groupe)
・Paris Couvent des Cordeliers [Réalités Nouvelles 2021] octobre (groupe) ​

2020

・Paris [Galerie Abstract Projet] juillet (groupe)
・Membre du Jury | Sélection du NIEPCEBOOK #14

2019

・[Fontaine Obscure] Présentation de mon travail, janvier (solo)
・Cassis (13) [5e Rencontres Photographiques] février (groupe)
・Florence [Galleria Merlino Bottega d’Arte] mars (groupe)
・Londres [Royal Opera Arcade Gallery] avril (groupe)
・Arles [Festival Voies Off 2019] Galerie La Grande Vitrine (groupe)
・Eyguières (13) [Parc des Frères Recordier] août (Collectif Nomade)
・Shenyang (Chine) [Galerie 1905] & Réalités Nouvelles juillet > octobre (groupe)
・Shenyang (Chine) [Académie des Beaux Arts] & Réalités Nouvelles sept. (groupe)
・Paris [73e Salon Réalités Nouvelles] octobre (groupe)
・Tokyo [Ringoya Gallery] novembre (duo)
・Membre du Jury | Sélection du NIEPCEBOOK #11

2018

・Eyguières (13) [Galerie Agora] janvier (groupe)
・[Rendez-vous aux Jardins] Événement national, juin (groupe)
・Marseille [Espace 3013] avec le CPM octobre (groupe)
・Paris [72e Salon Réalités Nouvelles] octobre (groupe)
・Tōkyō [AS Antiques Gallery] novembre (trio)
・Marseille [Espace GT Art Contemporain] décembre (groupe)

2017

・Marseille [Aéroport Hall4] mars (solo)
・Paris [Galerie Abstract Projet] avril (groupe)
・Château de La Veyrie] avec ]RN structure[ de mai à septembre (groupe)
・Carry (13) [3e Salon d’Art Photographique] octobre (groupe)
・Paris [71e Salon Réalités Nouvelles] octobre (groupe)
・Tokyo [Ringoya Gallery] novembre (duo)
・Marseille [Espace GT Art Contemporain] décembre (groupe)

2016

・Paris [70e Salon Réalités Nouvelles] octobre (groupe)

Articles, Éditions et Entretiens

Février 2024・Présentation de mon travail | Revue SMARIS ELAPHUS n° 01

Décembre 2022・Article « Et la lumière fut ! » de Alison Moss de LE QUOTIDIEN DE L’ART

Mai 2021・Texte d’analyse sur mon récit photographique « NUIT RADIEUSE » dans la Revue d’Art Contemporain CANOLINE CRITIKS

Mai 2019・Publication sur mon récit photographique A.M.O.U.R. dans la revue d’art TK-21

Avril 2019・Article dans le magazine ART EXPERTISE 

Janvier 2019・Portrait onirique par l’écrivain PATRICK LOWIE publié aux éditions PAT

Septembre 2018・Portrait minute par Alceste Louleux dans la Revue de Photographie Contemporaine CORRIDOR ÉLÉPHANT

Mars 2018・Texte d’analyse sur mon récit photographique A.M.O.U.R. dans la Revue d’Art Contemporain CANOLINE CRITIKS

Février 2018・Interview par Pierre Léotard dans le magazine photographique 9 LIVES 

Janvier 2018・Analyse photographique dans la revue italienne SCRIPTPHOTOGRAPHY par Giuseppe Cicozzetti

Avril 2017・Interview dans L’ŒIL DE LA PHOTOGRAPHIE

Février 2017・Publication du livre photographique « SPIRITUELLES ODYSSÉES » en édition limitée chez CORRIDOR ÉLÉPHANT

Novembre 2016・Entretien dans le LELITTERAIRE.com avec le critique d’art Jean-Paul Gavard-Perret